Лучшие схемы японской вышивки крестом и сашико: 5 вариантов

Мидзухики — японское искусство завязывания шнуров

Мидзухики еще один процветающий вид японского прикладного искусства, по технологии своей напоминает плетение макраме, но более изящное и миниатюрное.

Итак , что же такое мидзухики — это искусство завязывания из шнуров различных узлов, в результате которого создаются потрясающей красоты узоры, своими корнями уходит в 18 век.

Область применения также разнообразна — открытки, письма, прически, сумочки, упаковка подарков. Кстати, именно благодаря упаковке подарков мидзухики получили широкое распространение. Ведь подарки полагаются к каждому событию в жизни человека. Существует такое громадное количество узлов и композиций в мидзухики, что даже не каждый японец знает их все наизусть, наряду с этим существуют и базовые наиболее распространенные узлы, которые используются для поздравления с рождением ребенка, на свадьбу, поминки, день рождения или поступление в университет.

Основные этапы работы в технике вышивки сашико

Прежде чем приступить непосредственно к процессу вышивки в японском стиле необходимо понять главные ее принципы:

• контрастность нити и материи. Японская вышивка предпочитает традиционный насыщенный синий со всеми его оттенками. Нитки белые или черные, но это нестрогое правило, главное достигнуть контраста;
• стежки идут вертикально, горизонтально или параллельно друг другу. Пересекаться в сашико им нельзя. Между ними всегда должно быть небольшое расстояние;
• каждый шов абсолютно одинаковый. Расстояние между стежками равномерное.

Самое важное перед началом создания любой японской вышивки в технике сашико придумать или найти собственный узор, подобрать ткань, нитки. Первый этап – создание эскиза

Выбрав понравившийся узор составить его схему. Составление схемы узора несложно, так как основной принцип вышивки достаточно простой. Главное, соблюдать стиль японской вышивки сашико

Первый этап – создание эскиза. Выбрав понравившийся узор составить его схему. Составление схемы узора несложно, так как основной принцип вышивки достаточно простой. Главное, соблюдать стиль японской вышивки сашико.

Второй этап – перенесение рисунка на ткань. Нанести любую схему на материал можно несколькими способами:

1. При помощи специальной копировальной портновской бумаги. Она прикрепляется булавками к ткани той стороной, которая красится и предварительно нарисованная на ней схема обводится. Таким образом, на ткани остается созданный узор;
2. При помощи приметывания. Схемы с узорами можно приметать к ткани, особенно шерстяной, прямо по бумаге прокладывать стежки вышивки;
3. Нанести узор сразу на ткань. Сейчас существует множество специальных карандашей, маркеров, которые значительно облегчили творческую работу по ткани. Это экономит время по созданию узоров. Так как любые схемы можно сразу прорисовывать на будущем участке ткани под вышивку.

Третий этап – закрепление нити. Когда изнанка в готовом изделии будет скрыта, то можно сделать узелок для закрепления нити.

Но, если созданные узоры сашико будут видны с обеих сторон, то на лицевой стороне прокладывают несколько первых стежков, оставляя хвостик так, чтобы можно было вернуться и закрепить его этими повторными стежками. Есть еще один вариант – квинтузел. Нитку оборачивают дважды вокруг кончика иглы и протягивают, создавая первый стежок.

Четвертый этап — создание стежков в технике сашико. Стежки выполняются самым простым способом – швом вперед иголкой. Но это просто только на первый взгляд. Каждый стежок прокладывается абсолютно одинаково, сохраняя равномерное расстояние.

Чтобы ткань в процессе вышивки сашико не стягивалась, следует через пять-десять стежков делать квинтузел. Его следует выполнять аккуратно, чтобы на лицевой стороне не было видно узлов.

Стежки с лицевой стороны должны быть почти в несколько раз длиннее, чем с изнанки. Чередование квитузлов зависит от выбранного рисунка. Если это геометрические узоры, то можно на каждом угловом переходе делать такой узел. В целом каждая мастерица сама рассчитывает, когда и где их лучше сделать.

Пятый этап сашико – переходы в узорах. Когда линия рисунка отображает резкий поворот, то игла выполняющая стежок вкалывается в вершину созданного угла, выводится из него снова на лицевую сторону, направляясь туда, куда предусматривает рисунок.

Если пересекаются несколько узоров, то между швами должно быть небольшое расстояние, наложения один на другой не допустимо.

Японская вышивка сашико в основном состоит из геометрических фигур, узоров горизонтальных, вертикальных линий. Плавностью линий и их пересечений она не славится. Главная задача новичка разработать свою схему движения в процессе вышивки. Удобство техники сашико в том, что всегда можно закончить определенный участок и перейти на другой, грамотно закрепив нитку.

Шестой этап – завершающий. Во время вышивки сашико по выбранной схеме двигаются по определенной диагональной траектории. Когда внутренние рисунки геометрических и других фигур вышиты, то завершают узор небольшими ломаными линиями от угла к углу.

Можно в процессе японской вышивки передвигаться по периметру, но главное, чтобы нить закончилась именно в углу. Это облегчит процесс ее закрепления.

Перенос схемы на ткань

Этот этап работы выполняется двумя способами.

Первый вариант. Вы распечатываете эскиз на принтере. С помощью копировальной бумаги и карандаша переводите узоры на полотно.

Второй вариант. Я предпочитаю сразу рисовать на ткани. С помощью карандаша для портных или чернил по материи, линейки и других дополнительных инструментов при необходимости расчерчиваю схему на одежде или лоскуте.

Разметку начинаю с деления орнамента вышивки на простые квадраты или прямоугольники. Сетка 16*16 см с делением в 1 см.

После чего заполняю узором пространство внутри этих фигур. Сам узор сашико выделяйте более толстыми линиями или контрастным цветом чернил, чтобы не спутать с разметочной сеткой.

Если ткань не идеально ровная по периметру, то сразу можно вносить корректировки в японскую технику для ровного и красивого орнамента.

Предпочтительно использовать ручку и чернила или смываемый маркер для материала, они не будут так размазываться и искажать четкость линий, как карандаш. После вышивки легко замочить в воде, чтобы исчезли все следы.

Что это такое

Техника сашико в одежде является традиционной методикой создания вышивки в японском стиле и уникальным культурным направлением вышивания. По ней шов выполняется вперед иголкой, зачастую при помощи белых нитей на темно-синем полотне ткани. Это японское мастерство, придуманное в сельском районе Японии в период с 1615 по 1868 год. Сашико увеличивал срок службы старых одеяний и смог быстро распространиться по территории всей страны. В качестве материалов используют хлопчатобумажную ткань, белые хлопковые нити и уголку.

Необходимые материалы

Инвентарь

Чтобы работать с тканью, к примеру, с джинсами или пледом, а затем создать геометрический круглый, квадратный, ромбовидный узор белыми нитями на синей ткани, необходимо взять молочные нити с длинной иглой, тканью, ножницами и мелком, для того чтобы делать разметки.

Необходимый инвентарь для создания вышивки

Нитки

Нитки традиционно использовались белого, молочного или нежно-бежевого оттенка. Как правило, у японцев это божественный цвет, тон духов. Белыми нитями японцы покрывали одежду для защиты от злых духов и процветания с благополучием, вне зависимости от изображения.

Нитки мулине для создания декора

Китайская вышивка крестом: минусы дешевых иностранных наборов

Китайская вышивка крестом – достаточно новое слово в вышивании.

Именно поэтому, выбирая китайский набор для вышивания нужно учитывать возможные неприятные сюрпризы, например:

• Оттенок, указанный при покупке не совпадает с цветом в реальности;
• Копирование схем китайскими производителями у других компаний;
• Качество ниток.

Для многих людей основным минусом вышивки является ключ к схеме на китайском языке

Самый первый неприятный сюрприз, который может вас ждать – это цвет. Он может значительно или незначительно отличаться от того, что указан на упаковке. Большая вероятность попасть в эту ловушку есть у тех, кто заказывает наборы через Интернет. Второй минус связан с тем, что большинство создателей китайских схем обычно копируют их у других производителей схем для вышивки. Незначительно изменяя дизайн схемы, они в результате представляют изображение, которое очень сложно отличить от оригинала. Об этом нужно помнить всем, кто вышивает на заказ. Не удивляйтесь, что однажды в Интернете вы найдете схему, похожую на вашу, как близнец.

В принципе, указанные выше минусы не такие значительные. С помощью этого набора вполне можно вышивать, просто нужно более тщательно подбирать цвета и схемы.

Основные этапы работы в технике вышивки сашико

Прежде чем приступить непосредственно к процессу вышивки в японском стиле необходимо понять главные ее принципы:

• контрастность нити и материи. Японская вышивка предпочитает традиционный насыщенный синий со всеми его оттенками. Нитки белые или черные, но это нестрогое правило, главное достигнуть контраста;
• стежки идут вертикально, горизонтально или параллельно друг другу. Пересекаться в сашико им нельзя. Между ними всегда должно быть небольшое расстояние;
• каждый шов абсолютно одинаковый. Расстояние между стежками равномерное.

Самое важное перед началом создания любой японской вышивки в технике сашико придумать или найти собственный узор, подобрать ткань, нитки. Первый этап – создание эскиза. Выбрав понравившийся узор составить его схему

Составление схемы узора несложно, так как основной принцип вышивки достаточно простой. Главное, соблюдать стиль японской вышивки сашико

Выбрав понравившийся узор составить его схему. Составление схемы узора несложно, так как основной принцип вышивки достаточно простой. Главное, соблюдать стиль японской вышивки сашико

Первый этап – создание эскиза. Выбрав понравившийся узор составить его схему. Составление схемы узора несложно, так как основной принцип вышивки достаточно простой. Главное, соблюдать стиль японской вышивки сашико.

Второй этап – перенесение рисунка на ткань. Нанести любую схему на материал можно несколькими способами:

1. При помощи специальной копировальной портновской бумаги. Она прикрепляется булавками к ткани той стороной, которая красится и предварительно нарисованная на ней схема обводится. Таким образом, на ткани остается созданный узор;
2. При помощи приметывания. Схемы с узорами можно приметать к ткани, особенно шерстяной, прямо по бумаге прокладывать стежки вышивки;
3. Нанести узор сразу на ткань. Сейчас существует множество специальных карандашей, маркеров, которые значительно облегчили творческую работу по ткани. Это экономит время по созданию узоров. Так как любые схемы можно сразу прорисовывать на будущем участке ткани под вышивку.

Третий этап – закрепление нити. Когда изнанка в готовом изделии будет скрыта, то можно сделать узелок для закрепления нити.

Но, если созданные узоры сашико будут видны с обеих сторон, то на лицевой стороне прокладывают несколько первых стежков, оставляя хвостик так, чтобы можно было вернуться и закрепить его этими повторными стежками. Есть еще один вариант – квинтузел. Нитку оборачивают дважды вокруг кончика иглы и протягивают, создавая первый стежок.

Четвертый этап — создание стежков в технике сашико. Стежки выполняются самым простым способом – швом вперед иголкой. Но это просто только на первый взгляд. Каждый стежок прокладывается абсолютно одинаково, сохраняя равномерное расстояние.

Чтобы ткань в процессе вышивки сашико не стягивалась, следует через пять-десять стежков делать квинтузел. Его следует выполнять аккуратно, чтобы на лицевой стороне не было видно узлов.

Стежки с лицевой стороны должны быть почти в несколько раз длиннее, чем с изнанки. Чередование квитузлов зависит от выбранного рисунка. Если это геометрические узоры, то можно на каждом угловом переходе делать такой узел. В целом каждая мастерица сама рассчитывает, когда и где их лучше сделать.

Пятый этап сашико – переходы в узорах. Когда линия рисунка отображает резкий поворот, то игла выполняющая стежок вкалывается в вершину созданного угла, выводится из него снова на лицевую сторону, направляясь туда, куда предусматривает рисунок.

Если пересекаются несколько узоров, то между швами должно быть небольшое расстояние, наложения один на другой не допустимо.

Японская вышивка сашико в основном состоит из геометрических фигур, узоров горизонтальных, вертикальных линий. Плавностью линий и их пересечений она не славится. Главная задача новичка разработать свою схему движения в процессе вышивки. Удобство техники сашико в том, что всегда можно закончить определенный участок и перейти на другой, грамотно закрепив нитку.

Шестой этап – завершающий. Во время вышивки сашико по выбранной схеме двигаются по определенной диагональной траектории. Когда внутренние рисунки геометрических и других фигур вышиты, то завершают узор небольшими ломаными линиями от угла к углу.

Можно в процессе японской вышивки передвигаться по периметру, но главное, чтобы нить закончилась именно в углу. Это облегчит процесс ее закрепления.

Вышивка когин — украшение для рабочей куртки

История и внешний вид вышивки когин  немного напоминает сашико (это тоже узор белыми нитками по синему фону), но все же эта техника имеет ряд значительных отличий. Когин выполняется согласно определенным принципам: швы наносятся горизонтально, а процесс идет строго по подсчету нитей.

Вышивка когин. Фото: pinterest.com

Вышивка когин. Фото: pinterest.com

Направления

У вышивки когин есть несколько направлений, они связаны с расположением регионов, в которых развивалась техника.

Западное направление (город Хиросаки) — нишикогин

Отличительные особенности: плотный объемный узор на тонкой ткани. С передней стороны обыкновенно располагалось три горизонтальных полосы с узором, а на задней — две.Восточное направление — хигашикогин

В этом направлении наоборот используется плотная, грубая ткань, нити следовательно, тоже были толще и прочнее. Узор в хикагашикогин не делился на полосы, а шел сплошным рисунком.Северное направление (город Канаги) — мишимакогин

Это был довольно бедный район, которому постоянно приходилось бороться с природными условиями — времени на обильную вышивку не было. Узор располагался только на передней стороне рубахи, обычно делился на три полосы, которые были разделены пробелами в вышивке.

LiveInternetLiveInternet

—Цитатник

«Кокедама» своими руками. Японский шар-мох «кокедама» выглядит п.

Анимешные Чиби как вдохновители мастеров кукол Анимешные Чиби как вдохновители мастеров кукол .

вязаный Домовушкин вязаный Домовушкин 3. 4. 5. .

Вязаные игрушки от Алана Дарта. Дедушка Jolly Вязаные игрушки от Алана Дарта. Дедушка Jolly. О.

Любаша В эту милую и скромную девочку влюбляешься с первого взгляда! Руки сразу же тянутс.

—Рубрики

• ЦВЕТЫ из КОНФЕТ (11)
• ОРИГАМИ (2)
• ВЯЗАНИЕ картины, панно (1)
• БИСЕР (24)
• ВЫШИВКА лентами (15)
• ВЫШИВАЕМ крестиком (68)
• вышиваем для кухни (8)
• ИЕРОГЛИФЫ (6)
• вышивка решилье (1)
• ЦВЕТЫ из ткани (8)
• ВАЛЯНИЕ (15)
• ФРИФОРМ (15)
• ДРУГИЕ «ТЕХНИКИ» (29)
• ПОДЕЛКИ из ФЕТРА (1)
• ПОДАРКИ к ПРАЗДНИКАМ (44)
• НОВЫЙ ГОД (34)
• ПАСХА (5)
• ИГРУШКИ (99)
• Шьем КУКЛЫ (4)
• ВЯЗАНАЯ крючком одежда (247)
• вязаные цветы (57)
• салфетки крючком (36)
• мотивы крючком (24)
• вязаные юбки (10)
• вязание для кухни (10)
• Болеро (9)
• Ленточное кружево, тесьма (21)
• Ирланское кружево (22)
• ВЯЗАНАЯ спицами одежда (62)
• мотивы спицами (9)
• Аранское вязание (5)
• ВЯЖЕМ ДЕТЯМ (15)
• ВЯЗАНИЕ для МУЖЧИН (4)
• ВЯЗАНИЕ шапки, шарфы (9)
• ВЯЗАНИЕ носков, варежек и тапочек (11)
• ВЯЗАНИЕ ПЛЕД, ПОКРЫВАЛО — крючок, спицы (19)
• ПОДУШКИ — шьем,вяжем (21)
• ВЯЗАНЫЕ СУМКИ (39)
• УРОКИ по вязаниям (13)
• ЖУРНАЛЫ по ВЯЗАНИЯМ (16)
• ВЯЗАНИЕ+ ткань+идеи (16)
• Мастер -Класс (34)
• ШЬЕМ (55)
• сумки (33)
• манекен (4)
• косметички (3)
• ПЭЧВОРК покрывала сумки (18)
• МОДА (37)
• Моделирование одежды (21)
• Схемы-трафареты (11)
• Интерьер (25)
• ЦВЕТЫ на подаконнике (10)
• Кулинарные шедевры (20)
• Здоровье, рецепты (2)
• Фен Шуй (8)
• ДЛЯ Li (2)
• ЮМОР, РАЗНЫЕ ПРИКОЛЫ (19)

—Приложения

• Я — фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
• ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни

СТЕЖОК, ЕЩЁ СТЕЖОК. Сашико, приносящая большую удачу

В технике вышивки сашико изготавливают потрясающие вещи в сине-белом цвете. Сашико сочетает в себе пэтчворк и вышивку.

Сашико. Немного истории

Вышивка сашико – это японская древняя техника рукоделия. Слово сашико означает «маленький прокол» – это один из примеров свойственном японской культуре умении совмещать несовместимое, сочетать строгие рамки и безграничную фантазию.

Есть у японцев и такое имя – Сашико, означающее «большое счастье» или «большую удачу». Так может, и вещи, выполненные в технике сашико, принесут большую удачу?

Такая технология родилась в Японии в 18-м веке в тяжелое для страны экономическое и политическое время. Тогда бедные японцы придумали перешивать старые вещи и шить стёганые куртки. Они складывали лоскуты в несколько слоев и стегали их простым швом «иголка вперед», при этом создавая удивительные орнаменты. По сути техника сашико – это обычная стёжка, хотя и называется японской вышивкой.

В те времена низшим слоям запрещалось носить яркую одежду с крупным рисунком, поэтому преимущественно использовался тёмно-синий цвет и цвет индиго в ткани и белые нитки. Узоры имитировали древние предметы быта, море, природные явления, растения, животных.

Техника

Несмотря на то, что техника сашико требует точности, четких линий и строгого соблюдения размеров стежка, её совсем не сложно освоить. И процесс этот очень приятный и даже расслабляющий.

В качестве материала лучше использовать хлопчатобумажные ткани, которые удобно стегать толстыми нитками. Ткани с высокой плотностью соединения нитей не желательно использовать, так как со временем на них могут появиться дыры.

Нити используют любые: специальную скрученную нить без блеска либо мулине или хлопковую.

Для работы требуется достаточно длинная игла с большим ушком и наперсток.

Начинают стегать изделие сначала по горизонтальным и вертикальным линиям узора (за исключением внешних), а затем по косым.

Вдевают в иглу нить длиной, которой должно хватить на стёжку всей линии от начала до конца, чтобы не было лишних узлов. Иглой делают несколько проколов ткани, не протягивая нить. После того, как на иглу набрано удобное количество стежков, с помощью наперстка проталкивают иглу и вытягивают нить, расправляя ткань.

Что мне нравится, в этой технике вышивки пяльца не используются!

Сделав стёжку одной линии, изделие переворачивают и делают стёжку другой линии в противоположном направлении. Таким образом избегают перекосов ткани.

Сложные элементы узоров выполняют, начиная от середины.

Главное правило — в технике сашико не допускается пересечения линий.

Чтобы скрыть изнаночную сторону, вещи делают двойные, пришив вторую часть после окончания стежки.

Современная вышивка сашико. Схемы

В наше время вышивка в стиле сашико более демократичная.

В качестве ткани лучше всего использовать джинсовую. Кстати, отличная мысль – сделать красивые вещи из старых джинсов с такой вышивкой!

Нынешние мастера применяют цветные нитки и ткани. Хорошо подойдет габардин, например. Можно попробовать мешковину, что сейчас очень модно. Вот только, где ее достать? В моде и изделия из вафельной ткани, и не только полотенца.

Вышивку можно выполнять не только вручную, но и делать машинную строчку.

Современная вышивка сашико прекрасно сочетается с различными другими техниками рукоделия. А украсить в таком стиле можно все, что угодно: и одежду, и сумки, подушки, коврики, салфетки, скатерти, панно, мебель и прочее.

Причем можно использовать не только строгие геометрические орнаменты, но в принципе любые рисунки.

Вот несколько интересных схем для вышивки.

А представляете, какое получится красивое лоскутное покрывало из старых джинсов с вышивкой сашико! Попробуем?

А ещё можно сшить вот такую сумку:

Или починить джинсы:

Источник

С чего начать учиться вязать ирландское кружево

Ирландское кружево – одно из самых распространенных видов рукоделия. При помощи крючка и схемы мотивов с описанием можно создать уникальный узор и сплести его, создав кофту, салфетку или шаль.

Техника подразумевает собой вывязывание отдельных элементов, которые затем раскладывают на выкройке и соединяют решеткой

Плетение требует внимания и усидчивости, как и любое другое рукоделие, для начинающих это особенно важно

Тем, кто только собирается работать в технике ирландского кружева, будут полезны следующие советы:

для начала стоит обучиться основам вязания крючком – воздушным петлям, столбикам;

при вязании важно учитывать толщину нити – от этого зависит будущая работа; лучше всего начинать с самых простых схем, и таким образом набивать руку; стоит заранее продумывать метод соединения частей кружев исходя из того, какая вещь должна получиться в итоге; вначале можно воспользоваться уже готовыми салфетками или шляпами, и украсить их собственно связанным изделием (например, цветком); сочетания пряжи разной толщины может давать будущей вещи более интересный вид (например, тонкая для сети, а толстая – для деталей); практиковаться нужно как можно чаще, чтобы в итоге суметь связать самые сложные работы, такие как, к примеру, платья. Работа в технике ирландского кружева требует четкого выполнения узора по схеме

Может получиться так, что одна неверная деталь испортит все изделие, и нужно будет распускать его и вязать снова

Работа в технике ирландского кружева требует четкого выполнения узора по схеме. Может получиться так, что одна неверная деталь испортит все изделие, и нужно будет распускать его и вязать снова.

В рукоделии есть основные элементы, с которых начинают новички, и которые также являются самыми частыми в вязании:

• листья;
• листья с вывязанными прожилками;
• трилистники;
• объемные цветки с вывязанными лепестками;
• виноградные грозди.

Тип соединения, который применяется в большинстве случаев, называют сеткой. Для этого связанные детали укладывают в согласии со схемой, а потом накрывают сетью. Обычно сетчатая часть создается в самом начале, и только потом приступают к деталям.

Иногда в работе используют сетчатую тюль – этот способ больше будет удобен начинающим, которые только учатся вязать сетку. Такие модели также выглядят неплохо.

Профессионалы в кружевном деле сначала выполняют элементы, и лишь затем собирают их в единую конструкцию, связывая сетью. Такой процесс более трудоемкий и длительный, но в конченом итоге получается великолепный результат.

История сашико

Сашико – старинное японское искусство вышивания. Техника сашико проста, а узоры получаются разнообразными и очень красивыми. Первоначально сашико использовалось для перешивания и утепления поношенных вещей. Появилось оно в сельских районах Японии в эпоху Эдо (1615-1868 гг.). Процесс изготовления тканей в те времена был весьма трудоемким, и сашико как способ увеличить срок службы старой одежды, быстро распространился по стране. Помимо этого, вплоть до 60-х годов XIX века Япония жила в условиях эмбарго на импорт любых товаров из других стран (лишь голландским купцам позволено было ввозить товары в Японию). Более двух веков страна пребывала в добровольной изоляции. Товары не импортировались, японцы вынуждены были использовать имеющиеся ткани снова и снова.

Существовала и другая причина популярности сашико. Японцы верили, что все предметы, в том числе ткани, являются живыми и имеют душу. Секреты сашико стали передаваться из поколения в поколение, от матери к дочери. Появились школы рукоделия, где девушки обучались этому ремеслу. Невеста должна была сшить себе в приданое двенадцать теплых стеганых одеял, а тринадцатое шили подруги.

Узоры сашико имели особое, символическое значение. Вышитые на одежде, они были призваны защищать обладателя от злых духов, сулить процветание и благополучие. Часто узоры дополнялись отдельными изображениями, которые, как считалось, также приносили удачу. Например, очень часто в вышивке сашико встречаются изображения журавля и черепахи – символа долголетия. Журавль олицетворяет 1000 лет, а черепаха – 10000 лет спокойной жизни рода, стрекоза – храбрость, утка – супружеское счастье, тигр – силу. Также были очень популярны изображения вееров, зонтиков, фонариков, цветов, листьев и деревьев.

Важна и цветовая гамма в вышивке: традиционные цвета сашико – белый и синий. Геометрические узоры, состоящие из кругов, квадратов, ромбов, наносились прочными белыми, реже – синими нитками на синюю ткань. Чаще всего прошивалось три слоя ткани, причем новую ткань располагали сверху. Такой выбор был неслучайным. В эпоху Эдо правящим кланом Токугава были приняты законы, строго регламентирующие цвет, материал и фасон одежды для каждого сословия. Так, крестьянам позволялось носить одежду лишь синего и серого цветов.

В наши дни сашико используется не столько из практических, сколько из эстетических соображений. Добавились цвета и узоры, многие известные дизайнеры используют сашико в оформлении одежды и мебели.

Японская вышивка: история, техника и мотивы

В любой национальной культуре большое место отведено вышивальному искусству, Япония в этом плане не является исключением. Японская вышивка развивалось наравне с другими видами народного творчества и, конечно, из обычного ремесла превратилась в национальную гордость и яркую отличительную особенность. Даже сейчас можно встретить элементы японской вышивки в дизайне интерьера и одежды, ведь восточное искусство в настоящее время очень популярно

Разбираемся, какие школы и направления существуют в японской вышивке, что важно знать о символике и мотивах узоров, и почему практичная вышивка бедняков стала украшением богатых домов?

Японская вышивка сашико: 12 схем и уроки для начинающих

Японская вышивка сашико это традиционная техника выполнения вышивки, которая распространена в Японии с древних времен. Простая и красивая техника японской вышивки сашико зародилась еще в 16 веке, около 500 лет назад. Происхождение этой техники неизвестно, потому что она встречается в разных частях Японии. В настоящее время традиционная японская вышивка сашико используются в цветочных тканях, подушках, сумках и т. д. Кроме того, техникой сашико можно нанести рисунок на стеганое одеяло. Так же эта простая техника сашико используется в качестве реабилитации для пожилых людей.

Необходимые материалы и инструменты

Ткань, которая подходит для японской вышивки сашико это хлопок с плотной текстурой с небольшим натяжением. Традиционно основным видом ткани был хлопок индиго, но в настоящее время в зависимости от применения используются также конопляные, шелковые, шерстяные и химические волокна.

• Иглу для сашико рекомендуется использовать длинную с большим ушком
• Ножницы, для разрезания ткани и обрезки ниток.
• Линейка, используется для рисования рисунков и построения раскроя ткани.
• Циркуль для рисования изогнутых линий.
• Исчезающий, водорастворимый маркер. Используется при нанесении рисунка непосредственно на ткань.
• Бумага пергаментная или копировальная. Используется при копировании рисунка на ткани

Японская вышивка сашико техника швов

Если рисунок с прямой строчкой, лучше набирать как можно больше ткани на иглу и только потом протягивать нить. В случае изогнутой линии вытягивайте иглу через каждые 2–3 стежка и протягивайте нить.

Вытащив иглу, зажмите стежок пальцем и растяните нить, как будто ее гладите.

При вышивании шва, соотношение лицевой и изнаночной нити должно быть 3: 2.

Вы можете завязать узел на изнанке узел, но здесь показано, как аккуратно закрепить нить, не делая узелка

Когда закончилась одна нить и начинаешь использовать другую нить, при переходе прошивайте 3 или 4 стежка дополнительно.

При закреплении нити в конце, так же как и в начале, делаем 3 стежка дополнительно в обратном направлении

Сашико японское искусство вышивки и ошибки начинающих

Убедитесь, что вы делаете правильный стежок в углу. Если вы вставите иголку в угол, вышивка будет смотреться аккуратно. Отрегулируйте длину шва прямо перед углом.

Если линии сходятся в одной точке, сделайте так, чтоб узор не был нарушен.

Если есть пересечение линий накрест

Чтобы не допустить растягивания ткани в определенном направлении, вы идете по ходу движения нити вперед, а затем возвращаетесь.

Зеленой нитью отмечена часть которая готова. Оранжевой нитью мы вышиваем сейчас

Посмотрите видео: Всего 1,36 минуты

Лист конопли. Шов использовали при рождении детей. Идея в нем такова, что ребенок должен расти ровным и крепким, как конопля.

Летящий лист конопли. Это прикладной рисунок листа конопли. Шаблон состоит из прямых линий на основе правильного шестиугольника.

S-образный шов. Он похож на водовороты.

Перегородчатый шов. Круг означает мир. Структура шва, состоящего из пересеченных кругов, где каждый круг обозначат мир. В результате мы видим бесконечно скованные круги, что означает процветание и бесконечность.

Сеть. Шаблон, который соединяет кривые. Шов был назван так, потому что это напоминает сеть, используемую для рыбалки.

Волна. Кажется, как будто волны океана сформированы в ровный рисунок. Широко применяется к одежде, как один из благоприятных узоров.

Галстук. Непрерывный узор, в котором все фигуры формируются путем поворота кривых в разных направлениях.

Очень красивый узор с непрерывным рисунком изогнутых линий, с цветами, цветущими повсюду.

Ветер, дующий с поля.

Шов семь сокровищ. Семь сокровищ – это золото, серебро, агат, лазурит, жемчуг, коралл и горный хрусталь.

Вышивка сашико

Почувствуйте себя ближе к «японской вышивке», ведь техника сашико рождена мудростью жизни. Говорят, что эта деревенская и красивая техника шитья была начата с сшивания нескольких слоев ткани. Так как должна была сделать их долговечными и теплыми в суровую холодную погоду. Японская вышивка сашико техника ее выполнения была унаследован в работах с красивыми традиционными узорами и очаровательными иллюстрациями. Таким сашико вошло в сегодняшнюю жизнь. Радость от самостоятельно проделанной и завершенной работы, рождает у нас привязанность к этом красивому виду рукоделия.

Какой является японская вышивка крестиком

Как известно, изначально японки не вышивали крестиком. Для них традиционным было сашико, а иные методы распространились только после 17 века, когда Япония в принципе начала осваивать чужие земли. Также известно, что многое в искусстве рукоделия японцам предоставили китайские мастера. Часть культуры в буквальном смысле взята оттуда, как и написание иероглифов. Как сейчас вышивают крестиком? Это совмещенная техника сашико и традиционной вышивки.

Ключевые отличия:

• Всего для создания произведения используется одна единственная стяжка;
• Само изображение дополнительно украшается традиционным сашико (получается своего рода рисунок на рисунке);
• В вышивке используются самые тонкие нити.

А тематика, которую японцы традиционно используют в вышивке, довольно стандартные: это и пейзаж, и какие-нибудь фото сакуры, цветочных композиций. И, конечно же, красивые иероглифы с четким выдерживанием искусной каллиграфии.